电影白银帝国剧情详解_白银帝国简介

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作者:黎小田

自上世纪90年代以来，香港电影的衰落已成定局，难以逆转。

2002年，《无间道》恒空横空出世，集结三代电影人，由、执导，庄、编剧，倾力打造的一部营救大片。盛况空前，所有人都以为香港电影的春天来了。结果，只是昙花一现。无间道设定的高标准，从来没有人跨越过。

2012年，《寒战》悄然刮起了一阵旋风，也聚集了一批实力派演员，在郭富城、梁家辉、彭于晏于言等人处演过戏，贡献了一部难得的港警片。精良的制作，演员的用心，主创的决心，都掀起了港片的一个小高潮。虽然不能救市，但足以给没落的港片打一针强心剂。

2018年，《无双》悄然崛起，集结了《无间道》中的庄和《寒战》中的。在港片黄金时代的招牌周润发和优秀剧本的帮助下，成为国庆档的最大赢家。但事实上，《无双》是在国庆节悄悄上映的。在此之前，它甚至没有多一点宣传。只是靠口口相传才有了辉煌的业绩。相对于影片的质量，影片的宣传策略实在是让人摸不着头脑，透露出一些古怪和尴尬。

今年国庆档的格局已定，庞大的《李察大妈》和《影子》双双掉队。结果“独一无二”后来居上，成了大赢家。这部带有浓浓港味的电影基本上是迄今为止年度最佳港片。

但是，依然不能称之为“无与伦比”的救市。只能说其他同期片太弱了。

现在很多人把《无双》捧得太高，有些不堪。有人把《无双》比作香港的《搏击俱乐部》。真是受宠若惊。在一个个精彩的故事背后，《搏击俱乐部》反映了美国中产阶级的局促生活，反映了当时的整个社会环境，充满了拙见和义举。《无双》只是一部精彩的警匪片，远非春秋时代。就连港片常见的人性拷问也不比《无间道》好看。《无双》作为一个“困兽犹斗”的故事，其实更接近杜琪峰的“毒战”，两者在制作水平和故事精彩程度上并没有太大的区别。如果说《毒战》不是救援工作，那么《无双》也不是。

《唯一》的独特之处在于剧本，讲述了一个精彩的故事，很像《少年派的奇幻漂流》。

《少年派的奇幻漂流》讲述了在动物园长大的印度人皮·帕特尔的故事。他的家人乘船移民，但不幸的是他遭遇了海难。他的父母和兄弟被埋在同一条船上的海底。他带着斑马、猩猩、鬣狗和孟加拉虎(理查德·帕克饰)搜索救生艇。在太平洋漂流的227天里，从警惕、诱惑、驯服、陪伴，派和帕克共同演绎了一场危险的奇幻经历。然而，在漂流到墨西哥海岸登陆后，帕克不辞而别，消失在丛林中，留下派一个人把这个故事讲给别人听。当所有人都惊叹于Pi奇妙的漂流经历时，影片的最后五分钟讲述了一个与之前故事完全不同的版本。

《少年派的奇幻漂流》第二个故事里，没有鬣狗，没有斑马，没有猩猩，没有孟加拉虎。一开始，救生艇上有四个人:一个断了一条腿的中国水手(一个能吃肉汁的佛教徒)，一个脾气暴躁的法国厨师，皮和他温柔的素食母亲。在这个故事中，厨师杀死了水手和母亲，就像鬣狗杀死了斑马和猩猩一样，最后馅饼杀死了厨师。然而，在第一个故事中，孟加拉虎理查德·帕克杀死了鬣狗。很明显，帕克指的是在极端环境下激发出来的对方无法直接面对的自我。

两个故事都有基本事实:船沉了，派的家人都死了，只有派活了下来。但相比之下，第一个故事曲折、光明，充满想象和奇迹；第二个故事直接黑暗，让人不敢正视(影片只是通过语言简单叙述，小说中的细节描写更是触目惊心，涉及到吃派厨子的肝脏等。).

《少年派的奇幻漂流》之所以能成为经典，让李安第二次获得奥斯卡最佳导演奖，不在于这个反转的故事有多好，而在于李安对人性的终极拷问，讲述了一个少年如何在极端环境下挣扎求生，然后回归主流社会。理查德·帕克的离去也是π对过去的告别，他最终成长了。这种极致的折磨超越了故事的表象，有意义，有文学内涵，成为经典影片完全顺理成章。

《无双》的剧本很厉害，最后的反转也赶上了《少年派的奇幻漂流》，但是《无双》经不起折磨，除了剧本里表现的故事，一切都没了。所有的精彩都停留在故事上，故事讲完了，也就完了。你可以回味这个故事，来回演绎，看看谁才是终极boss，只是有些终极话题你无法解读。甚至还不如《无间道》，有一些对人性的拷问。讲的是长期卧底导致的人格扭曲，让人异化，仿佛身处炼狱。

《无双》展现的是一个困兽犹斗的故事。原来，文立和“画家”是同一个人。他曾经挣扎在艺术届的底层，一无所获。他只能幻想自己的隔壁邻居，看着邻居女画家一点点成功。被生活所迫，他走上了邪路，开始有目的地制造美钞假钞。这是一条不归路。他也在这条路上，逐渐黑化，手段也越来越狠毒无情。“画家”的一面是他堕落的一面，而李问的一面是他残存的善良。善与恶打了起来，甚至在某些时刻善占了上风，但总体来说，恶的一方赢了，一个伪王诞生了。

在这里，也有人类的挣扎，但最终，邪恶战胜了善良。只是因为感情因素，“画家”才锒铛入狱。然而，为了逃避罪责，在狱中接受审讯时，李文才编造了一个全新的故事来为自己开脱。至此，连人性的挣扎都没有了，整件事就是一场骗局，是“画家”自我开脱的一种手段。

故事并不复杂，所谓的人性挣扎并不存在。都是谎言，一个大反派为了逃避惩罚编的。要不是我们国家那么大，恐怕最后的结果就是顺利脱逃，然后导致续集。

如果要问“独一无二”的成就是什么？从剧本上来说，是《无间道》之后最好的，但从制作的严谨性来说，不如《寒战》。

最能说的是，影片中的两大天王郭富城和周润发的演技是有问题的。

对于发哥来说，他扮演的画家其实是一个昆汀式的人物，就像《低俗小说》里的“蒂姆·罗斯”和“萨缪尔·杰克森”一样。前者心血来潮决定在早餐时抢劫就餐的餐厅和众多顾客，并立即拔出枪开始行动，而后者在吹嘘了一大堆人生道理并流利背诵了一段《圣经》后，突然开枪，砰的一声。《无双》的画师很像“塞缪尔·杰克逊”。前一分钟，他还笑着谈论事情，下一分钟，他就暴跳如雷。他的人格转换在一瞬间完成，人性大开。我觉得在香港演员中，除了梁家辉，只有周润发能处理得更好。不幸的是，周润发并没有自由地这样做。他只表现了“画家”神经质的一面，而不是那位一切尽在掌握的粉丝的自信。他的形象仍然是片面的。

这个问题在郭富城也存在。在反转之间，文立的整体形象是一个懦弱的技术男。他知道自己做的不好，但是他善良，无力挽回。他一直在挣扎，但他的角色线不够清晰。总的来说，他主要是弱。直到反转之后他才明白，自己所谓的善良只是伪装，并不是真面目。反转之后，文立的形象变得立体起来。我不敢说这个时候整部片子就快拍完了，留给郭天王发挥演技和空的时间已经不多了。

李的性格有点像同时上映的《影》里的裴公。郑凯扮演的角色在他面前的大部分时间都令人讨厌，他是一个没有自尊心的人。不过其实是剧情反转后才发现的。其实并不是这样的。他眼前的一切形象都只是假象，是角色有意要表演的。只有剧情反转后，霍然才开朗全面，整个人物形象才站得住脚。但是这个时候，整部电影的时间就很少了，留给演员和空的时间就很少了。

无论如何，我们仍然可以看到郭富城这些年来的进步。

作为香港“四大天王”中最矮的一个，郭富城最开始是从舞蹈演员做起，逐渐从舞台边缘走向舞台中央，再从小舞台走向大银幕，成为香港娱乐圈的中坚力量。

由于早年过于贴近时尚潮流，郭富城几乎被边缘化，尤其是谢霆锋、余文乐等新生代愈演愈烈。

后来转战演艺圈，也因为总是出演一些浪漫樱花之类的快餐偶像商业片，被认为没有演技，当不了演员。即使是在他如日中天的90年代，港片发展的黄金时代最繁荣，郭富城的代表作依然缺席。虽然拍了一大堆，但基本都很帅，在那个出了很多优秀作品的时代，没有留下痕迹。那时候他的事业还在唱歌之上，演技好像只是一张门票。

当香港电影开始走下坡路时，郭富城真的把事业重心转移到了电影上。早起，赶个晚集，完美错过黄金时代。

直到2004年，郭富城才出现在杜琪峰柔道龙虎榜上。虽然他只是古天乐主演的配角，但他终于有了一部令人难忘的电影。这一举动也可以被认为是为他打开了一扇门。

第二年，2005年，一个不太精彩的Tri-Fork让郭富城登上了金马奖得主的宝座。别人可能不记得这部片子，也不太在意这个奖杯。但这显然给了郭富城很大的信心，然后在2006年和谭家明导演的《父子》再下一城，成为金马奖历史上第二个可以一次又一次获得最佳电影称号的演员之一。

也正是通过《父子》，郭富城彻底放下了偶像包袱，不畏形象变化，开始深入研究自己的角色，并做出了令人信服的表演。这个习惯一直保留到现在，在《无双》中也能看到。然而在那一年的金像奖中，郭天王一直在各种赔率中遥遥领先，但最终还是爆出一匹黑马，意外被《我要出名》的刘青云拿下。

而郭富城却是彻底的历练了，不仅演技被打磨，演技也被开发。

此后，郭富城开始了长达十年的香港电影金像奖淘金之旅。

接下来出演了《西游记》系列侦探C+，白银帝国，最爱，浮城大亨，寒气，全民见证，道士下山，无论是商业还是文艺；无论是港产还是内地导演的作品，几乎每一次，郭富城的角色都充满了变化，从私家侦探到古典商人，再到深山老农，甚至高级警官，民国英雄甚至牛王默，都是包二奶，一步一个脚印。等到踏雪寻梅的到来。

2015年，《走过寻梅的雪》释放了郭富城多年积累的戏剧精髓。警官阿藏几乎是为他量身定做的角色。他看起来不像帅帅的偶像郭富城，但他是郭富城的真实自我。在郭富城这个角色的操控下，他做到了人戏合一，金像奖的小金人无可争议的以极大的优势被收藏。

事实上，自从获得奥斯卡奖后，郭富城有些放纵自己了。因为他再也不需要证明什么了，他接下了多部更商业化的电影，而不是像以前那样无偿出演独立导演的作品，直到《Unique》的诞生。

在《无双》中，郭富城没有表现出一丝淡然，而是熟练而全面地进出文立和“画师”两个角色，不留空隙，完成度相当不错。

据说反转后的时间和空有差距。这个锅不能由郭富城来背，原罪属于剧本。论郭富城的表现，还是不错的，只是缺少了剧本留下的空。不过，我觉得在目前港片严重滑坡的时代，郭富城凭借这部电影应该足以获得奥斯卡提名。至于能不能拿到，就看最后三个月有没有更有实力的演员了。

如果对“四大天王”的演技有个排名的话，应该是郭富城>:张学友>:刘德华>:黎明。虽然郭富城至今只拿了一个小金人，但是他可以完全抛弃偶像的包袱，可以不顾一切的去演任何角色，这是其他天王所不能及的。刘德华的偶像包袱似乎从来没有放下过，偶像的标志已经融入了他的骨子里，他表演的一切都有自己的偶像气质。张学友是一个被唱歌耽误了的影帝。如果他把重心稍微放在电影上，估计会获奖无数。至于黎明，说到演技，在他身上基本可以忽略。

总之，《无双》不怎么样，但郭富城还是值得称赞的。

8 .0

无与伦比(2018)