李商隐的代表作(李白最恐怖的藏头诗)

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李因(约813-858)，齐玉溪人，字逸山樊南生，淮州河内(今河南沁阳)人。祖上迁居荥阳(今河南郑州荥阳)，唐文宗二年(837年)中进士。曾任省立学校书记、弘农队长。由于卷入“牛莉党争”的政治漩涡，他被排挤出去，一生坎坷。唐玄宗末年(约858年)，李商隐病逝于郑州，葬于其祖籍淮州永甸(今沁阳山王庄镇)以东的清化北山脚下。李商隐是晚唐乃至整个唐代为数不多的刻意追求诗美的诗人。李商隐擅长诗歌写作，骈文的文学价值也很高。他和杜牧一起被称为“小杜丽”，和文一起被称为“文礼”。他的诗歌构思新颖，风格优美，尤其是一些爱情诗和无题诗，韵味十足，美轮美奂，脍炙人口。但有些诗太晦涩难懂，所以有“诗人总爱昆西，只恨没人为简媜写”的说法。李商隐的诗歌成就了现代诗歌的最高成就，尤其是七言律诗。他是继杜甫之后唐七律发展的第二个里程碑。他继承了杜甫七律严整、沉郁顿挫的特点，又结合了齐梁诗歌的浓郁色彩和李贺诗歌的奇幻象征，形成了深情、细腻、工艺精湛的独特风格。锦瑟:我想知道为什么我的锦瑟有五十根弦，每一根都有一个青春的间隔。圣人庄子白日做梦，蝴蝶蛊惑，帝王春心杜鹃啼。人鱼在月绿的大海上流下珍珠般的眼泪，蓝色的田野向太阳呼吸着它们的翡翠。一个本该持续到永远的时刻，在我知道之前已经来了又去了。↑

《锦瑟》是李商隐的代表作之一。诗的题目是《锦瑟》，但不是咏物。只是一首无题诗，按照古诗词的惯例，标题是前两个字。这首诗是李商隐最难懂的作品之一，诗人总感叹“一首《锦瑟》“能解人之难”。作者在诗中回忆自己的青春，感叹自己的不幸遭遇，抒发自己的悲愤。他借用了许多典故，如庄生的梦蝶、杜鹃的泣血、海中的泪、肥田的烟等。，并运用隐喻手法、联想和想象将自己的听觉感受转化为视觉意象，通过片段意象的组合创造出朦胧的状态，从而以视觉可感的诗性意象传达出来。全诗华丽，含蓄深沉，情深意切，感人至深。一个雨夜给北方的一个朋友写信，要求无限期的回报，晚雨升到了秋池。什么时候回去，共看西窗鼻烟，面对面，夕雨味。↑

《雨夜给北方朋友的笔记》是李商隐写给远在长安、远在异乡巴蜀的妻子的抒情绝句。是诗人对对方的回复。这首诗的前两句，以问答和对眼前环境的描写，说明了他孤独的心情和对妻子深深的怀念。最后两句，也就是以后见面说话的喜悦，对比今晚的落寞。这首诗是即兴写的，瞬间展现了诗人情感的曲折。语言简单，遣词造句没有任何修饰的痕迹。与李商隐的大部分诗歌修辞丰富、用典精巧、善于象征暗示不同，这首诗朴实自然，也具有“寄托深沉、措词温柔”的艺术特色。这首诗立意巧妙，跌宕起伏，意蕴浅薄，言简意赅，感情悠长，具有含蓄的力量。千百年来吸引了无数读者，让人百读不厌。无题时间早在我遇见她之前，却比我们分别之后更久，东风起百花落。春天的蚕会一直织到死，每晚蜡烛都会把灯芯抽干。早晨，她在镜子里看到自己的发云在变化，然而她却用她的晚歌勇敢地面对月光的寒冷。无路可走，哦，蓝鸟，听着！-把她说的带给我！。↑

这是一首爱情诗，表现了两种感情永不消逝。但很多人总认为人事关系中可能存在隐性信任。“难”两个字，点明了相聚不易，离别更难。感情细腻，语言丰富多彩，用笔不凡。对联，和春蚕绛蜡比起来，很奇妙，既痛苦，又坚定不移。然后是自设对着镜子写小化妆爱抚太阳穴自伤。良宵苦吟，冷月是绝招。劝自己好好照顾自己，善良体贴，但苦也要体贴。可谓千遍万遍，风度翩翩。最后我写了一封希望信差经常传好消息的信，这意味着一个美好的结局。真的是世界末日了，前途一片光明。春蚕两句，千年佳句，千古传诵。过了圣母庙的白岩青苔，上清落得太晚了。春天，细雨经常洒向绿瓦的厅堂，夜风吹不动祠堂里的旗帜。Elvhua自由自在的说自己来某地生活了，都兰乡童杰家说要走就走，要回来。玉郎和圣女在此相遇，并通知仙女，圣女想把紫芝一起登上仙人的船。↑

这首诗歌颂了一位“堕落的圣徒”和她的住所圣庙。第一点是“增持”和“下跌”；平行对联写圣母祠的景色，渲染祠内的神秘气氛；颈写圣人行踪飘流；结尾会追溯年初那些过时的经历，追忆今昔。诗中结合了诗人自己如梦似幻的相遇和无依无靠的人生经历。意境空灵沉郁，含蓄地蕴含着诗人的今昔之感。石陂湖南水长，百尺旗降。三百年来，中山的龙牌在哪里？↑

这首诗包含了整个六朝兴亡的情怀，可以说是对上述历代咏怀的总结。这个总结不再拘泥于冷嘲热讽，而是把这段历史变成了深深的叹息，表现了无限的感慨，表达了诗人合上史书后的心情。第一句，诗人把六朝兴亡的情怀融入到艺术概括程度很高的浩瀚湖泊意象中；第二句通过具体事物的特写，生动地展现了六朝王运的终结；第三句涵盖了六朝三百年的屈辱历史，说得夸张一点，就像是清晨的一场梦；第四个反问句是对“龙牌”皇家精神的反思，反映了三百年的沧桑。该诗通过对典型场景的层层揭示与寓意深刻的层层揭示的巧妙结合，描绘了一幅历经六朝兴衰的湖光山色的画卷，表达了诗人的无限感慨与反讽。贾圣轩室求贤访臣，贾语气更是不可理喻。穷半夜，空座位，不请人问鬼神。↑

这是一首讽刺过去和现在的史诗。意在表达诗人对自己的才华未被贾谊的经历所满足的感受。这首诗是咏唱贾谊故事的七言绝句，但其重点不在于个人的成败，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使他们在政治上发挥作用。诗中汉文帝在宣传室召见贾谊，夜半长谈，写汉文帝不能知圣贤仁贤；“不问百姓，问鬼神”揭示了晚唐帝王以药求仙、浪费政事、漠视民生的昏庸特征。这首诗充满了讽刺，深刻而有力。在同情贾谊人才失败的同时，包含了作者自己在政治上被排挤，志向难以得到回报的悲哀。隋石东东按日征金千两，穷尽中原买斗心。军令上并没有杀马谡，而是舒洁举报了孙信。但是鹧鸪在亭子里筑巢是必要的，而且鹧鸪在潘麟也不是真的。可惜的是，在前政权的宣土郡，堆积的枯骨成了浩如烟海的浮云。↑

这首诗借出使朝鲜之机，讽刺了唐朝朝廷争夺李时暴露出的军政腐败，抒发了诗人的痛苦之情，加深了朝廷对好官不重用的哀叹。先写朝廷东征日，发一万两黄金，竭中原之力，买战意；对联写的是军令不严，失机不坐，欺胜消息；颈联指出，将军们的骄奢淫逸、邀功赏，是因为朝廷欺软怕硬，一味奉行厚贿政策，根本原因是治国无贤，所以外面割据激烈。威廉写了唐朝的军国主义行为，造成了“白骨堆积成云”的悲惨景象，表现了诗人对非正义战争的否定和对军国主义人民的仇恨。全诗借古讽今，讽刺辛辣，正反交替，对比鲜明，新颖多变，一气呵成。我在乐友的坟茔中驱车前行，心中带着黄昏的阴影。夕阳，无限美，只近黄昏。↑

这首诗歌颂了黄昏前的原野风光，表达了我的心情。前两个时期是访问的原因:我开车到固原，因为我在黄昏时感到不舒服；最后两句强烈赞叹晚景之美:夕阳下，描绘一个金色的世界。后两首诗历来脍炙人口，内涵丰富，具有极高的美学和思想价值。全诗语言清晰，朴实无华，节奏明快，感情深厚，富有哲理。杜工部在蜀中的人生出师何处？在战争年代，短暂的分离也让人们依依惜别。远处，远方朝廷的使节已经从天而降，附近的松州也有朝廷的军队驻扎。座位上醉醺醺的客人邀我喝酒，河面上明亮的云朵夹杂着浓浓的黑雨云朵，波动着，像当前社会的动荡不安。本来老板就无所事事，在这成都，酒还可以用来消磨晚年，何况像卓文君这样的美女当了鲁酒。↑

这首诗是诗人在玄宗大中六年写的。当时李商隐想离开成都，回到子洲，于是在一次饯行时写下了这首诗。诗歌描写了战争中与朋友告别的悲伤，同时表达了诗人忧国忧民的思想感情，感受到了伤害。而且这首诗是李商隐模仿杜甫风格写的诗。《唐先雅集》评价“此诗为伪诗，气质与萧相近，不只是形似”。稳定塔高百尺，青杨枝尽在汀州外。贾生年少泣，王灿春游更远。常常向往老人们退休后在江湖上自由自在，想换个世界后舟车劳顿。不知道一只老鼠腐臭的死成了美味，不知道一傲的爱成了猜忌。↑

这首诗表达了作者虽然事业受阻，受到了一些人的伤害，但并不气馁。而是鄙视和嘲笑小人的坚定心态，充分体现了作者年轻时的远大志向和拼搏精神。全诗语言含蓄而犀利，欢快而平静，优雅而富有韵味。颈联是一句脍炙人口的名句，因为它充满了雄心壮志，文笔雄健，境界广阔，寓意深刻。在清代孙铸整理的唐诗三百首中，收录了李商隐的32首，仅次于杜甫(38首)，而王维入选29首，李白入选27首。这本唐诗选本在中国家喻户晓，可见李商隐在普通百姓中的巨大影响力。虽然李商隐诗歌的社会意义不如李白、杜甫、白居易，但李商隐是后世影响最大的诗人，因为爱李商隐诗歌的人比、白还多。李商隐的诗歌，尤其是他的爱情诗，对后世影响很大——从晚唐的韩沃等人，宋初的昆西诗人，到清代的黄景仁、龚自珍。此外，唐宋时期的婉约诗人，明清时期的许多爱情剧作家也一直在不断地向他学习。尤其值得注意的是，李商隐抒写感伤情调的诗歌，将生命体验感与悲凉感融为一体，追求一种含蓄的美。它们的诗性和抒情性特征相当显著，如题材的小型化、感情和思想的深化、意境的婉约细腻等。这是诗与词之间的过渡桥梁。李商隐传世的诗歌大约有600首。今天，边肖只是挑选了其中的一小部分与大家分享。这位在文学史上占有一席之地的才子，精神抑郁，却一直坚持，一生不离不弃。当代古典诗歌作家苏樱、毛孝文写了《多情而无情恼:李商隐诗集传》。“多情而无情”，东坡这个词，如果孤立起来，可以作为李商隐一生的总结。多情的人已经容易自残了。他们想在无情的世界里找到自己的位置，最后却无处施展自己的感情。他们只觉得这个世界辜负了他们。对于李商隐来说，这不是半分矫情。毕竟他所有的委屈都是应有的，因为这个世界真的辜负了他。

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