张戈个人资料(张戈是哪一年的)

大家好，我是讯享网，很高兴认识大家。

对于吃演技的人来说，有几个难忘的“角色”是标配。

但就是有这样一种演员，他“靠一个角色活着”称霸世界，然后收获不断的鲜花和掌声，名利双收，直奔人生巅峰。

这个人物往往是经典作品中的人物。它们是如此的生动，以至于它们和我们一起呼吸，甚至和我们一起跳舞很长时间。

这些演员要么是年少无知时认识的，要么是在不迷茫时抓住了成名的机会。从此以后，我一想到他就想到这个角色，一提到这个角色就想到他，人和剧是没有区别的。

下面列出的10位演员都与他们的角色有关。这么多年来，人们一想到那个角色，脑海里肯定浮现出他们的形象。

1、孙悟空（六小龄童 饰）

86版西游记是重播次数最多的电视剧。很多人物形象深入人心，其中最出彩的是一个六小龄童饰演的孙武空。

虽然很多明星像周星驰、张卫健、吴越等。都玩过孙武空从此六小龄童人气最高。

在《西游记》选角的时候，杨杰导演找到了六小龄童的父亲——南派美猴王张，想找他的徒弟试镜。张极力推荐他的小儿子。

宗彝有三个儿子，二儿子张金星，一个六岁的男孩，在猴戏中尽了最大努力，但他在16岁时死于白血病。

还训练他的小儿子，一个6岁的男孩，希望他能在电视剧《西游记》中取得成功，让“张的猴戏”家族兴旺发达。

这个从小努力的六岁男孩不负众望。虽然他有高度近视，身体条件也不是很适应，但他克服困难，终于拍出了这部电视剧——西游记可以说是他一直在等待的作品，也可以说是他一生努力的结果，在西游记中大放异彩。好在这部作品是在六小龄童27岁的时候来的，那是黄金时代。

其实演孙武空很难，因为他是一只猴子，这就需要演员从形象到肢体动作都要让人相信他是一只猴子。

除了六岁的孩子，至今很少有人能做到这一点。这主要得益于《南方猴王》家庭背景的背景，以及个人在这部剧中的努力。

在电视剧开始之前，六岁的孩子花了很多时间观察猴子的日常，试图在表演中接近一只猴子。

而猴戏中最重要的眼球运动，六岁的孩子花了很长时间刻苦训练，才掌握了“眼球运动”这一招，这也让他的表演成为了不可逾越的经典。

其实六岁的孩子都是很好的演员。他在《连城诀》里演华铁干，在《过年》里演长子，在《北平战争与和平》里演胡适。

但这些年来，人们说起六小龄童，还是记得孙武空。可见这张“猴脸”是他一辈子都摘不下的面具。有一次他生来就有这个，也困在这个里面，很难发挥。

这些六小龄童致力于西游记文化的推广，经常去中小学演讲。

六小龄童也希望把西游记拍成电影，准备拍电影《西游记，真假美猴王》。可惜这么多年过去了，这个项目依然没有任何动静。

2、观音菩萨（左大玢 饰）

除了六小龄童、马德华、、池等主演的表演，央视86版《西游记》的观众对各路“神仙妖怪”的精彩表演赞不绝口。

其中评价最好的是左大芬饰演的观音菩萨，被认为是形神兼备，难以超越的最佳版本。

1976年，左大芬与导演杨洁相识，当时她主演了湘剧《追鱼》。

因为长相好，杨杰导演对她印象深刻。当时他们约好拍摄《西游记》时，会请她演观音菩萨，左大芬欣然同意，这让她成为了一个经典角色。

当时，左大芬是湖南省湘剧团团长。他不得不经常参加湘剧的演出，每天都很忙。

好在她在西游记里的戏份不多。当她需要参加的时候，提前一个月和她预约。西游记已经拍了六年了，左大芬每集演戏可以拿到57元的酬劳。

虽然左大芬参加《西游记》的时候已经39岁了，但是她善良、端庄、庄重的观音形象和画像中的观音形象大体相同，能瞬间唤起大家心中的善念，这是很多演观音的女演员达不到的境界。

左大芬版观音其实有两个容易被忽略的特点:

第一，她的肢体动作很少。就算她出手安抚黑熊精和红孩儿，也只是轻描淡写。

第二，她惜字如金。她每次说话都是只指点不透彻。往往一个眼神就能让人明白，她觉得深不可测。

正是这两个特点，让她的观音形象远远优于其他女星，被认为是从人像中走出来的“真观音”。

在《西游记》拍摄期间，由于左大芬的长相与画册中的观音菩萨如此相似，经常有围观者视她为“菩萨”，对她表现出特别的热情，并奉上她的果实作为供品，还有人对她顶礼膜拜，弄得左大芬哭笑不得。

左大芬致力于湘剧表演。除了西游记，他只在1989年参演过李世石，1974年主演过电影《园丁之歌》。

左大芬也很低调。她不喜欢张扬，也从不参加综艺节目。主流媒体从未见过她。

此前，一名年轻司机遇到从酒店出来的左大芬，忍不住求菩萨保佑，但左大芬只是笑笑，还了他200元，可见左大芬的好心。

3、济公（游本昌 饰）

1985年，杭州电视台将济公的故事搬上银幕。52岁的话剧演员游本昌幸运地成为了《济公》的主角，从此走上了不同的人生道路。

习语的“大器晚成”最适合游本昌。他曾是中央实验剧院的一名演员。他一直在演话剧，不管角色大小。

1984年，游本昌在央视春晚舞台上表演了哑剧《淋浴》。看了春晚的张戈导演，对他的肢体语言技巧印象深刻。

在准备《济公》的时候，张格导演首先想到了游本昌，他是最佳人选。已经到了知道自己命运的年纪的游本昌，也知道自己应该抓住这个难得的表演机会。

多年的小人物演戏经历，让游本昌的基本功特别扎实；努力的敬业精神也是他能够塑造济公这个角色的关键。

济公是个很邋遢的和尚，穿着破衣烂衫，蹬着露趾鞋，这是一般演员无法忍受的形象。

游本昌不仅扮演了恰当的角色，而且表现了人物的形体特征。

比如他每次拍吃肉的镜头，即使拿到已经变质发臭的烂肉，也能吃得津津有味。

而他与生俱来的豁达、乐观、幽默的气质，也是通过人物由内而外表现出来的，感染了电视机前的每一个人。

上世纪80年代，由于制作资金不足，地方电视台拍摄电视剧非常困难。《济公》采用拍播结合的方式，每四集为一个单元。

游本昌只参演了前八集，后来因为档期原因错过了四集，但之后他在1989年的《济公活佛》和1995年的《济公游记》中出现。

除此之外，游本昌还在《古寺风云》和《茶道》两部电影中扮演过济公。这些作品都受到了观众的喜爱。

然而，游本昌是一个名利双收的人。不管是参演电影还是电视剧，他都只接受自己喜欢的剧本，没有机会拍的时候也不坚持。他还是扎根于戏剧这个大舞台。

除了演戏和演话剧，游本昌平日深居简出，不喜欢参加综艺节目。他抽烟的时候会拍一些小视频空，经常在视频网站上看到他业余时间自拍的小视频。爱济公的朋友可以看看。

4、白素贞（赵雅芝 饰）

空姐弟恋出身的赵雅芝1975年加入TVB，参演多部电影电视剧，塑造了《屠龙记》中的周芷若、《上海滩》中的冯程程等经典角色。

然而，到了80年代末，四十多岁的赵雅芝逐渐被TVB的年轻女演员取代，她到了转型的时候。

赵雅芝毅然选择离开TVB，随后凭借《京华烟云》、《芙蓉镇》、《戏说甘龙》三部剧站稳了脚跟。

使她的演艺事业更上一层楼的是她在电视剧《新白娘子传奇》中塑造的白娘子。

《新白娘子传奇》是当时的王牌剧，由赵雅芝、叶童、陈美琪主演，都是港星，其特效技术也非常先进。

其实白娘子虽然是蛇妖，但是心地善良，菩萨心肠，赵雅芝版的白娘子就有这样的特点。

剧中用了大量的笔墨表现白娘子开义光救人的那些事，她对穷人的帮助感人至深；对贪官恶霸的惩罚很令人满意。

这些日常“小事”是人物的亮点，也是赵雅芝版《白娘子》最受欢迎的地方。赵雅芝端庄典雅的形象也很受观众欢迎，至今仍是最经典的版本。

此后，赵雅芝一直趁热打铁，与叶童合作了《宫女花》《状元花》《邪海花》等剧，但在很长一段时间内，都未能突破“白娘子”的形象。

随着年龄的增长，赵雅芝接戏的次数逐渐减少，他从主角退居配角。现年69岁的赵雅芝被称为“不朽的女神”,仍然活跃在娱乐圈。去年，她在电视剧《商鞅的傅》中扮演了公主，这部电视剧非常受欢迎。

虽然许多人仍然记得“冯程程”，但当他们提到白娘子时，他们总是会想到赵雅芝。

5、刘墉（李保田 饰）

1996年，“刘总理”在内地风靡一时。那时候大陆电视剧选择不多。作为一部制作精良的剧，引起了极高的轰动。

李宝田1983年出道时37岁，演的都是中年男人的角色。凭借多年的演技经验，李宝田在剧本的选择上下足了功夫。

无论是电影还是电视剧，他都要在反复阅读后仔细选择剧本，保持宁缺勿虐的态度。《宰相刘》是他精选的一部优秀剧本。在这部剧中，李保田塑造的刘形象至今难以超越。

历史上，柳永是雍正时期军务尚书、吏部尚书、大学士体仁亭刘统勋的长子。他的一生跌宕起伏，功不可没。作家在小说《公刘案》的基础上，加入了许多民间故事，使他的形象十分生动。

李保田的解读是内敛的，有层次的。他虽然身材矮小，却生动地刻画了一个勤政爱民、刚正不阿的忠臣形象。虽然与历史上的柳永不同，但他的人物形象却能得到观众的普遍认可。

很多对历史知之甚少的观众因为这部剧对历史上的柳永产生了兴趣，进而对历史有了更深入的了解，这就是该剧的积极影响。

李保田认为“刘”的形象不可复制，他拒绝再演这个角色，这使他的“刘”成为观众心目中独一无二的经典。

由于李宝田对表演和剧本的要求很高，这些年他的作品并不多。

2003年的《喜圣》是他继《宰相刘》之后主演的最好的作品，但《喜圣》的形象并不能取代《刘》在观众心目中的地位。

6、和珅（王刚 饰）

在《宰相刘》中，由饰演的大贪官也是非常经典的，也是观众公认的。

在历史上，小沈阳原名牛路虎山宝，受到乾隆皇帝的青睐。他当过校尉、军机大臣、文华殿大学士。他是清朝最大的贪官，最后被清朝仁宗皇帝杀死。他只有49岁。

王是中央电视台的播音员，曾经主持过中央电视台的春晚。虽然他有丰富的表演艺术经验，但他一直在努力寻找展示才华的机会。

宰相刘是的第一个表现。那时候他46岁，成败只靠这个博客。他抓住了这个机会，成功地塑造了一个奸诈谄媚的叛徒形象，最终成功地扮演了他的角色。

王刚版的小沈阳主要突出了两个形象特征:

第一，在皇帝面前，他是一个阿谀奉承的奴才。即使是给皇帝取痰，也必须小心翼翼地用手帕包好，放在口袋里；

第二，在部下面前，他立刻摆出威武的官威，那双冷酷老练的手让人不寒而栗。

正是因为王刚理解了小沈阳这两种完全不同的形象特征，他所塑造的小沈阳形象才具有不可替代性。

与王刚、李保田的对手戏也是这部剧最大的看点——他们勾心斗角，一个总是躲在背后搞阴谋；光明磊落，用最巧妙的手段化解危机，实现反杀，这些都让观众很过瘾。

现在回忆起这部剧的剧情，相信很多人还是会记忆犹新。

当《刘总理》轰动全国的时候，和张国立都打算再拍一部《流言》或续集，但李保田拒绝了。于是两人找到张铁林组成“铁三角”，拍摄了《铁牙铜牙纪晓岚》系列。

除了这两部剧，王刚还出演了《红楼梦》中的小沈阳、《布衣人》、《少年嘉庆》和《铁血将军阿贵》，被称为“小沈阳中的专家”。除此之外，王刚还演过其他各种角色，但除了“小沈阳”，几乎没有什么角色能打动观众。

王刚还热衷于主持各种综艺节目，在娱乐圈依然非常活跃。

7、林黛玉（陈晓旭 饰）

87版《红楼梦》最大的优点就是选角细致。金陵十二钗的形象和气质与小说中的非常接近。

尤其是陈饰演的林黛玉，内敛端庄中透着灵动聪慧，眉宇间尽是楚楚可怜的神情，被观众称为“天上掉下来的林妹妹”。她的形象深入人心。

陈1982年出道，曾参演电视剧《家风》《家春秋》。他还处于演艺生涯的初级阶段，对世界一无所知，表演也比较生涩。这时，陈在杂志上看到了《红楼梦》的选角新闻。对于从小看小说的她来说，对林黛玉这个角色充满了幻想。

于是陈给导演王福林写了一封推荐信——为了引起导演的注意，她在信中附上了自己的一首诗，正是因为那首诗让王福林对她另眼相看。

我觉得王的形象和林黛玉比较接近，她是一个有学问的女孩子。她比其他参加试镜的女演员都要好。事实证明，他的选择是正确的。

陈天生忧郁的气质带来了林黛玉的“病容”，每次深锁眉头都能演绎出林黛玉的“小家子气”，这些都和小说中林黛玉的形象大体相同。

即使是不懂戏的观众，看到她的形象也能马上认出陈就是林黛玉。

然而，在陈扮演林黛玉之后，她并没有辉煌的演艺生涯。受林黛玉形象的影响，陈此后的发展并不顺利。她只参演过两集《黑葡萄》和两部电影，都没什么存在感。

也许林黛玉接近陈的气质，她不需要演一个角色，而其他角色都不适合她。陈很快就发现了这一点。她90年代选择下海创业，三十多岁时身价过亿。

不幸的是，陈于2007年5月13日在深圳去世，享年41岁。

8、包拯（金超群 饰）

北宋名臣包拯，礼部官员，天章阁进士，龙图阁进士。他因正直和公正执法而被称为“强硬的包青天”。

在影视作品中，包青天的形象被很多演员深入演绎，但金超群饰演的包青天是迄今为止最具影响力的一个。

金超群18岁出道演戏，跑龙套，做幕后工作。1977年进入中国电视台，做过主持人，也参演过电视剧。

因为形象端正，略带邪气，所以经常在古装剧中扮演“大腕”，比如杨贵妃里的高力士，Xi式的石，英雄穆里的寇准。

1993年的电视剧《包青天》原计划只拍15集，用来填充两大剧过渡时期的空档，所以几乎没有存在感的金超群是主角。

出乎所有人意料的是，金超群抓住了这个难得的表演机会，用这15集成功演出，带来了1993年最火的电视剧。

为了演好包公，金超群通过阅读大量的小说、戏曲和史料，仔细揣摩包青天的性格和特点。

他笔下的包青天形象公正、正直、口齿伶俐、雄浑，充满了威严的气势，就像历史上的包青天复活了一样。这个形象得到了观众的广泛认可。

这部剧在整个华语区引起了强烈反响，一口气拍了41个单元的故事，成为一部总集数达236集的大剧。

1993年和1994年，该剧连续两年获得香港年度收视冠军。金超群(包拯)、何家劲(展昭)和范鸿轩(公孙策)还组成了“铁三角”，风靡中国影视圈。

尽管金超群后来创造了其他角色，如石和尚、钟馗和醉客，他发现观众仍然喜欢包青天。

因此，金超群致力于诠释这个人物，出现在700多集包青天戏剧中。可以说他用一生的时间诠释了这个人物。

他还希望表演到1000集。可惜他年纪大了，最近几年因为身体原因很少露面。

9、李云龙（李幼斌 饰）

2005年，30集战争剧《亮剑》引起强烈反响，不仅成为当年的王牌，也成为观众心目中战争剧的标杆。

李有彬在1985年首次登台，饰演男主角李云龙。在亮剑之前，他没有任何“存在感”。他唯一的成功是一部电影《恒的诞生》。

所以，当他转行去演电视剧的时候，他知道了《亮剑》中李云龙这个角色的分量。所以经过深思熟虑，他知道要想成功突围，就要塑造一个独特的英雄形象。

他塑造的粗犷、泼辣、聪慧、机敏的李云龙，完全不同于传统的抗战英雄形象，令观众眼前一亮。

从我们现在的角度来看，当时由于制作经费的限制，《亮剑》在战争场景的营造上有很多不尽如人意的地方。

然而，即使是军迷也很欣赏这部剧精致的军事方面和意图。正是这些优势，使其成为中国战争剧史上不可逾越的高峰。

李幼斌因为这部剧而成名，后来又参演了多部影视作品，塑造了无数经典角色，但没有一个超越《亮剑》中李云龙的形象。

虽然观众最喜欢的是李云龙，但李幼斌一直在努力为观众奉献一部又一部经典。

10、阿Q（严顺开 饰）

《阿q正传》是鲁迅先生创作的中篇小说，于1981年搬上银幕。

在《阿q正传》中，严顺开饰演阿q一角，他的生动演绎让阿q的形象变得具象，就像从小说中跳出来一样，令观众惊叹不已。

严顺凯是上海滑稽剧团的演员，也是剧团的导演。《阿q正传》是他的第一部电影，在这部电影中，他多年的喜剧表演技巧得到了充分的展示。

阿q是一个胆小、卑微、愚蠢、懦弱的人物，他的“精神胜利法”极具讽刺意味。严顺开读完了小说，准确地诠释了人物。

因为这部电影，严顺开获得了第六届百花奖最佳男演员奖，随后又获得了瑞士第二届维维国际喜剧电影节最佳男演员金拐杖奖。

1983年，严顺开在央视春晚上表演了《阿q的独白》，他的表演被视为“小品”的雏形。

严顺开参演的影视作品不多，多为喜剧形象，但观众印象最深的还是阿q，自他之后再没有演员尝试过塑造这个人物。可以说严顺开是内地独一无二的阿q。

2017年10月16日，严顺开因病去世，享年80岁。

上面提到的演员都是观众心目中不可替代的角色。

因为角色太成功，这些演员在接下来的表演艺术中难免会被自己的角色所拖累，但大家也会受益匪浅。

所以，说这是他们“千载难逢的角色”，或者说“一个角色吃一辈子”，一点都不为过。对他们来说是幸运的，也是不幸的——幸运的是可以名利双收，不幸的是，塑造新的巅峰并不容易，失去了演艺生涯的新可能。

值得一提的是，角色改变了演员的命运，面对自己塑造的经典角色，他们做出了各自不同的选择——六小龄童为弘扬西游记文化倾注了一生的精力；金超群希望放映1000多集包青天的戏剧；李宝田再也不会演柳永了。

此外，李连杰笔下的黄飞鸿、甄子丹笔下的叶问、成龙笔下的陈家驹、郑少秋笔下的楚留香，都是深入人心的经典形象。但他们也塑造了其他个性鲜明的经典角色，所以不在此讨论之列。

(电影烂番茄编辑部:血与心)